ESTILOS.-
Antes de adentrarnos en el mundo catedralicio, es apropiado dar una breve descripción de los estilos arquitectónicos con los que se han construido las catedrales que veremos seguidamente.
· Barroco
Bizantino
· Gótico
· Mudéjar
· Neogótico
· Neorrománico
Normando
· Prerrománico
· Renacentista
· Rococó
· Románico
Veamos escuetamente en qué consiste y algunos ejemplos:
· Barroco
Generado en Roma durante el siglo XVII, a partir del manierismo y del renacimiento tardío, se extendió por Europa hasta mediados del siglo XVIII.
La características principales fueron la utilización de composiciones basadas en líneas curvas, elipses y espirales, así como figuras complejas compuestas de motivos que se intersecaban unos con otros.
· Bizantino
Es el estilo que estuvo vigente durante el Imperio de Bizancio considerado desde el siglo IV al XV con a caída de Constantinopla en manos de los turcos otomanos.
Su diseño mantiene varios elementos de la arquitectura romana y la paleocristiana oriental, como las arquerías de medio punto y las columnas clásicas. Pero sobre todo la aportación de la cubierta abovedada, en especial la cúpula sobre pechinas que facilita el paso de la planta cuadrada a la circular de la cúpula.
· Gótico
Comprendido este estilo entre el Románico y el Renacimiento, se desarrolló en la Europa Occidental desde finales del siglo XII hasta el siglo XV, e incluso comienzos del siglo XVI. A partir de entonces, en España se le clasificó como Isabelino o Plateresco.
Gótico es un adjetivo correspondiente a “godo” y se usó en sentido peyorativo para denominar a una arquitectura propia de los bárbaros o godos, ya que los componentes parecían confusos, desordenados y poco dignos comparados con el arte clásico de entonces.
Este arte puso especial énfasis en la ligereza estructural y la iluminación de las naves del interior de los edificios, siendo dos los elementos básicos: el arco apuntado u ojival y la bóveda de crucería, lo que le permitía una altura muy superior.
Por otro lado el peso de las bóvedas y crucerías se transmite desde las cubiertas a los contrafuertes exteriores, lo que deja más libres a los muros para poder contener amplias vidrieras y rosetones.
· Mudéjar
Aparece exclusivamente en España influenciado por el estilo hispano-musulmán y tiene lugar entre los siglos XII y XIV como mezcla de las corrientes románicas, góticas y renacentistas.
El mudéjar, llamado el “románico del ladrillo”, lo que da lugar a sustituir la columna por el pilar en ese material. Sus cimborrios a medida que se elevan aumentan los vanos, lo que le permite bajar de peso y subir en altura.
· Neoclásico
Del neoclásico está desprovisto de adornos sin sentido y de impresiones del artista.
· Neogótico
Nace en la Gran Bretaña hacia la mitad del siglo XIX y se basa en el gótico de la Edad Media.
· Neorrománico
Aparece en el siglo XIX y está basado en la reinterpretación del estilo románico.
· Normando
Se trata del estilo románico creado por los normandos en los diversos territorios donde ejercieron su dominio y prácticamente entre los siglos XI y XII.
En Inglaterra, por ejemplo, se caracterizó porque presentan formas geométricas simples de proporciones masivas, con arcadas ciegas y espacios concentrados de capiteles y puertas redondas en el tímpano bajo la bóveda. Y precisamente esas bóvedas suelen tener cúpulas.
· Prerrománico
Las cubiertas suelen ser planas de madera o bien abovedadas de piedra. Las dimensiones son pequeñas en comparación con el arte imperial romano.
· Renacentista
Durante los siglos XV y XVI, en Europa florece el Renacimiento, caracterizándose por una ruptura con el estilo gótico.
Lo distingue entre otras cosas más en que el movimiento artesano pasa a una nueva concepción de profesionalidad de acorde con el humanismo renacentista.
Su evolución pasa desde el plateresco al purismo y finalmente al herreriano.
· Rococó
Este movimiento artístico nace en Francia y se desarrolla entre los años 1730 y 1760, considerándose como un arte individualista, antiformalista y cortesano.
Se caracteriza por el gusto de los colores luminosos, suaves y con temas amorosos inspirados en la naturaleza, la mitología y la belleza de los cuerpos desnudos.
La denominación de “Rococó” aparece en el 1797 como una broma por una asociación de las palabras franceses “rocille” y “baroque”, siendo la primera la designación de la ornamentación que imita piedras naturales y ciertas formas curvadas de conchas y mariscos.
· Románico
El nombre del estilo románico coincide con la aparición de las lenguas románicas o romances. Siendo durante los siglos XI y XII cuando alcanza su máximo esplendor.
Es característico de la construcción románica, el disponer de tres, cuatro y hasta cinco naves y un crucero de brazos salientes.
VOCABULARIO.-
·
Ábside.-
Es la parte de la iglesia situada en la cabecera y generalmente semicircular, que suele estar cubierto por algún tipo de bóveda.
· Arbotante.-
Es un elemento estructural exterior con forma de medio arco que recoge la presión en el arranque de la bóveda y la transmite a un contrafuerte, o estribo, adosado al muro de una nave lateral.
· Arco apuntado.-
También llamado arco ojival, está compuesto por dos tramos de arco formando un ángulo central en la clave.
· Baptisterio
Es una pequeña iglesia o capilla dedicada a la administración del bautismo.
· Bóveda de cañón
Esta bóveda tiene una sección semicircular, generada por la prolongación de un arco de medio punto a lo largo de un eje longitudinal.
· Bóveda de crucería
También llamada bóveda nervada, típica de la arquitectura gótica, recibe ese nombre porque está conformada por el cruce de dos bóvedas de cañón apuntado.
· Chapitel
También llamado “aguja”, es el elemento arquitectónico que se sitúa en la parte superior de la torre, campanario o iglesia a modo de remate.
· Cimborrio.-
Es una construcción en forma de torre, generalmente de planta cuadrada u octogonal, que da realce a la bóveda.
· Claristorio
Es el nivel más alto de la nave, y su nombre se debe a que sus vanos permite a la luz exterior iluminar el interior.
· Claustro.-
· Columnata
Es una larga secuencia de columnas, que a veces forma un elemento autónomo.
· Contrafuerte
· Crucero
En las iglesias cuya planta es de cruz latina o griega, el crucero es el espacio comprendido por la intersección de la nave principal y la transversal o transepto.
· Cúpula
También llamada “domo”, es el elemento que cubre el espacio de planta circular, cuadrada, poligonal o elíptica, mediante arcos de perfil semicircular, parabólico u ovoidal.
· Girola
También el deambulatorio, es el espacio que rodea al altar mayor de los templos por donde pueden acceder los fieles.
· Glavete
Es una coronación o remate, en forma de frontón triangular, que se colocó en los primeros edificios construidos en el inicio del estilo gótico.
· Pechina
Es cada uno de los elementos estructurales que resuelve el encuentro entre la base circular de la cúpula y el espacio inferior cuadrado.
· Pórtico
El pórtico es el espacio arquitectónico formado por una galería de columnas adosada a un edificio.
· Presbiterio
Es el espacio que hay detrás del altar en los templos católicos.
· Retablo
Se trata de la estructura arquitectónica, pictórica y escultórica situada detrás del altar en las iglesias católicas.
· Tiburio
Se trata de una pequeña torre que en algunos templos se levanta por encima del crucero del transepto, y que suele tener aberturas por donde entra la luz al templo. Muchos de ellos además están coronados por una aguja.
· Transepto
· Triforio
Es el elemento arquitectónico situado en las naves centrales, justo encima de las arcadas que dan a las naves laterales, consistiendo en una línea de vanos abiertos en el grueso de los muros.
· Vitral
El vitral o vidriera policromada, es una composición elaborada con vidrios de colores, pintados o recubiertos con esmaltes, se ensamblan mediante varillas de plomo.